莎士比亚被认为是有史以来最伟大的剧作家。 他生活在 16 世纪，但他的戏剧在全世界仍广为阅读和研究。 尽管我们不再像他那样写作，但究竟是什么让它们如此常青？ 今天，我们就为大家带来莎士比亚与当今作家的写作风格对比分析。 尽管语言和写作风格发生了变化，但他的作品经受住了时间的考验。
写作风格 莎士比亚 与今天的作家相比
使用古老的语言
也许莎士比亚和我们当代作家最大的区别是他们使用的语言。 莎士比亚用古英语写他的戏剧和诗歌，用“你”代替你，用“你的”代替你的。 然而，语言上的差异比单纯的单词用法要深得多。 由于莎士比亚生活在我们之前几个世纪，因此他的写作风格适合他那个时代的文化。 他对用词和流程的选择与我们的截然不同。
使用经典典故、隐喻和神学参考
莎士比亚使用的书写工具比我们使用的典故要多得多。 几乎每一段对话和每一节经文都包含对历史、神话或神学的暗示。 莎士比亚的隐喻也借鉴了罗马和希腊神话。 他通常将他的人物比作希腊人的大力神或特洛伊木马士兵。 事实上，威尼斯商人的最后一幕基本上只是对经典罗马和希腊爱情故事的一系列典故。
更多的结构和构造来玩
如今，作家喜欢实验、自由和灵活性。 他们喜欢利用自己的创造力来打破情节的正常结构，或者对话的礼节和其他类似的惯例。 然而，莎士比亚在同一框架内创造了独特而鲜明的情节和人物。 传统的五幕剧是他的创造。 此外，他的戏剧遵循典型的情节弧线——阐述、冲突、复杂化、高潮和解决/灾难。 他的诗也有固定的风格——四首绝句和一首决联。
漫画浮雕的使用
今天的作者力求清晰而不是漫画浮雕。 然而，莎士比亚通常以普通人物、双重情节和花花公子的形式引入喜剧浮雕。 他在悲剧的情况下特别这样做，以减轻场景的压力。 例如《麦克白》中的搬运工场景、《哈姆雷特》中的掘墓人场景以及《奥赛罗》中的罗德利哥的激流，都是很好的喜剧浮雕场景。 这种做法在当今时代已经变得多余了。
夸张、不切实际的人物
莎士比亚经常在他的戏剧中使用极端的人物。 男主人公的英雄主义表现往往是奢侈和不真实的。 同样，他手下反派的邪恶也是极端的。 莎士比亚创造了有真正缺陷的有缺陷的人物，但他也放大了他们的优点和缺点，以便对他的观众产生更深的影响。 他用于喜剧浮雕的人物也被高度讽刺和夸张。 这个比真人还大的建筑是他那个时代舞台魅力的一部分，但现在已经失去了光彩。 现在，人们欣赏与他们相关的生活片段。
诗歌戏剧
莎士比亚用散文和诗歌的结合来写他的戏剧。 一般来说，主角和更重要的人物的对话都是用诗歌进行的。 这些人物用精心制作的韵律和完美的韵律说话。 然而，不太重要的角色的对话大部分都是平淡无奇的散文。 今天，这种区别很少存在，大多数戏剧都是散文。 即使是当代诗歌也非常依赖情感而不是韵律和韵律。
双关语和修辞手法的使用
莎士比亚以双关语和双关语而闻名。 他用这种手法掩饰了当时可能显得低俗的性暗示和其他暗示。这种独特的文风既能洞悉人物的思想，又能烘托气氛。 尽管莎士比亚的戏剧可能对人类状况有深刻的启示，但它们也很有趣。 他还以其哲学思考和华丽的修辞而闻名。
充满了独白和独白
莎士比亚的戏剧充满了独白和独白。 独白是一段很长的段落，其中角色不顾任何听众自言自语。 好吧，独白是一个角色与听众长时间交谈。 莎士比亚使用这些作为让观众深入了解他角色的头脑的手段。 这些对莎士比亚来说非常有特色，现在很少使用。
克制对话
正如适合那个时代的那样，莎士比亚的戏剧常常有所克制。 没有性爱或暴力场面。 由于语言的原因，爱情的表达虽然充满激情和过度，但似乎也是人为的，缺乏真实的情感。 今天，作家们试图将社会上被视为禁忌的话题融入其中，让人们感受到最原始的情感。 今天，言论自由比那时候多得多。 然而，莎士比亚仍然间接提及他不能公开谈论的事情——因此出现了克制的概念，而不是删除露骨的材料。
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