如果你喜欢用视觉讲述故事,那么你很可能遇到过 漫画 和 漫画。虽然乍一看它们似乎很相似——都通过插图和文字的混合来讲述故事——但这两种艺术形式实际上截然不同。从文化起源到讲故事的风格,漫画和漫画都有独特的特点,使它们与众不同。让我们一步一步地分解,探索漫画与漫画的不同之处,并附上您喜欢的例子。

1. 起源与文化背景

漫画与连环画最明显的区别在于它们的起源。

  • 袖长:
    漫画源自日本,深深植根于日本文化和传统。“漫画”一词本身意为“异想天开的图画”,其历史可追溯到 12 世纪的日本卷轴。我们所熟知的现代漫画始于 20 世纪中叶,这要归功于手冢治虫(漫画的创作者)等有影响力的艺术家。 铁臂阿童木漫画是日本文化的重要组成部分。漫画反映了日本的价值观、社会问题甚至民间传说,是了解日本文化的独特窗口。
  • 漫画:
    另一方面,漫画则起源于西方文化,主要是美国和欧洲。我们所知的连环漫画出现于 19 世纪,在 20 世纪初演变为更长的连载故事。超级英雄漫画 超人 和 蝙蝠侠 为我们今天所知的庞大产业奠定了基础,并在此过程中塑造了西方流行文化。

可以这样想:漫画是日本的一部分,而连环画则代表了西方传统的融合。

2. 阅读方向:左与右

拿起一本漫画时你首先会注意到的事情之一就是它的阅读方式。

  • 袖长:
    漫画的阅读顺序是从右到左,从书的后面开始往前读。这反映了传统的日本书写方式。对于新手来说,一开始可能会有点困惑,但很快就会习惯。
  • 漫画:
    而漫画则遵循西方从左到右的阅读风格。页面从左到右、从上到下流动,就像任何英文书籍或杂志一样。

例如, 火影忍者 会让你“向后”翻页,而像美国漫画 《蜘蛛侠》(二零零二版) 遵循更加熟悉的阅读格式。

3. 艺术风格与表现

漫画和连环画在视觉上截然不同,其艺术风格反映了其文化背景。

  • 漫画艺术风格:
    漫画往往以夸张的表情、大而富有表现力的眼睛和细致的背景为特色。漫画的风格经常根据故事的基调在超现实主义和风格化的简单性之间变换。例如, 进击的巨人 可能会有复杂、粗糙的细节,而喜剧场景 海贼王 倾向于夸张的卡通设计。此外,漫画通常是黑白的。这种单色风格不仅是一种节省成本的措施,也是一种强调对比度和阴影的艺术选择。
  • 漫画艺术风格:
    西方漫画通常以大胆的色彩和动态的面板布局为特色。超级英雄漫画尤其使用鲜艳的调色板来塑造像 钢铁侠 和 神奇女侠 跳出页面。艺术风格多种多样,从现实主义色调 行尸走肉 抽象、迷幻的氛围 睡魔.

简而言之,漫画倾向于黑白艺术和复杂的细节,而连环画则偏爱大胆、丰富多彩的设计。

4. 长度和序列化

漫画和连环画的故事结构和发布方式也有很大不同。

  • 袖长:
    漫画在以下杂志上连载: 少年跳跃 or 周刊青年杂志 然后再编入单行本(卷)。这些卷通常通过多个章节讲述一个连续的故事。像 七龙珠 or 恶魔杀手 可能跨越几十卷,每一卷都围绕一个总体情节展开。
  • 漫画:
    西方漫画,尤其是超级英雄漫画,更倾向于连载。它们以单期的形式发行,通常在更大的叙事弧线内讲述独立的故事。例如, 复仇者 漫画经常会重新推出新的故事情节,让读者更容易随时投入其中。然而,图画小说提供了更多封闭的故事,例如 MAUS or 守望者.

这种差异也会影响节奏。漫画往往有更连贯的节奏,而漫画经常会因为新作家和艺术家加入而重新开始或转移焦点。

日本漫画与漫画的区别:主要区别解析
日本漫画与漫画的区别:主要区别解析

5. 主题和类型

虽然漫画和连环画探索了各种各样的主题,但它们的方法和目标受众可能有很大差异。

  • 袖长:
    漫画迎合了极其多样化的受众,其类型包括少年漫画(面向年轻男孩的动作/冒险)、少女漫画(面向年轻女孩的爱情故事)、青年漫画(面向男性的成熟主题)和女性漫画(面向女性的现实主义故事)。此外,还有体育等小众题材(Haikyuu !!)、恐怖(伊藤润二的《漩涡》)和生活片段(你四月的谎言).
  • 漫画:
    虽然漫画也涵盖各种类型,但它们主要以超级英雄故事而闻名。漫威和 DC 凭借标志性人物占领市场,例如 蝙蝠侠神奇女侠及 废船。尽管如此,Image Comics 和 Dark Horse 等独立出版商已经扩大了出版范围,推出了以下作品: 佐贺 (科幻)和 地狱男爵 (黑暗幻想)。

本质上,漫画提供了针对特定人群的更广泛的故事,而连环画通常与传奇英雄有关。

6. 制作和作者

漫画和连环画背后的创作过程也凸显了主要的区别。

  • 袖长:
    大多数漫画都是由一位漫画家(作者/艺术家)创作的,他负责故事和艺术。例如,尾田荣一郎独自创作了史诗般的故事 海贼王 自首次亮相以来。这种独特的视角让漫画更具凝聚力,因为漫画家控制着作品的各个方面。
  • 漫画:
    漫画通常需要合作创作。作家、铅笔画家、墨水画家、调色师和编辑都参与创作一期漫画。例如,斯坦·李 (Stan Lee) 创作了标志性的漫威人物,而杰克·科比 (Jack Kirby) 和史蒂夫·迪特科 (Steve Ditko) 等艺术家则以视觉形式赋予他们生命。虽然这种团队合作可以创作出细节丰富的作品,但当团队变动时,也会导致风格不一致。

7.文化影响和全球影响力

漫画和连环画都在全球流行文化中留下了自己的印记,但它们的方式不同。

  • 漫画的全球影响力:
    漫画在全世界大受欢迎,尤其是过去二十年。 火影忍者进击的巨人及 我的英雄学院 启发了动漫改编、商品甚至真人电影。日本的 Comiket 和美国的 Anime Expo 等漫画展每年都会吸引数百万粉丝。
  • 漫画的全球影响力:
    漫画,尤其是超级英雄漫画,主宰了好莱坞。漫威电影宇宙 (MCU) 和 DC 的电影都带来了像 钢铁侠 和 神奇女侠 成为全球关注的焦点。虽然传统漫画销量下滑,但电影改编仍然保持了其文化相关性。

另请参阅: 漫画中 LGBTQ+ 群体形象的崛起

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