畅销小说的创作之旅通常始于灵感的火花——一个挥之不去的想法、记忆或观察。在“著名作家如何为他们的畅销小说寻找灵感”一文中,我们揭示了文学史上一些最著名的书籍背后的迷人故事。从日常生活到深刻的生活经历,这些作者分享了他们独特的创造力来源,让人们一窥讲故事的魔力。
村上春树:日常生活和身体活动
村上春树将自己的创作灵感归功于规律的作息和定期的体育锻炼。在创作小说时,他遵循严格的作息时间:早上 4 点起床,写作五到六个小时,然后跑 10 公里或游 1,500 米,然后阅读,晚上 9 点睡觉。他坚持这种作息方式六个月到一年,用这种重复作为一种催眠方式来达到更深的精神状态。
兰塞姆·里格斯:收集老照片
兰塞姆·里格斯从他收藏的复古照片中找到了创作《佩小姐的奇幻城堡》的灵感。他最初被这些照片的美学价值所吸引,后来他注意到其中有一种“爱德华·戈里式的维多利亚式恐怖感”,这激发了他将这些奇特的视觉效果交织在一起的叙事想法。这种方法催生了一种独特的叙事形式,吸引了读者。
马库斯·祖萨克:个人奋斗与独特视角
马库斯·祖萨克 (Markus Zusak) 的《偷书贼》是他多年来苦苦思索的产物,后来他突然灵光一闪,选择用死亡作为故事的叙述者。这种非传统的视角为这部小说提供了深刻的深度,使其能够探索动荡历史时期的死亡和人性的复杂主题。
Aditi Khorana:反思人生的选择
阿迪蒂·科拉纳 (Aditi Khorana) 的《天空之镜》灵感来自谢丽尔·斯特雷德 (Cheryl Strayed) 的专栏《未载我们的幽灵船》,该专栏探讨了生活中未走的路。在自己人生的十字路口,科拉纳被替代现实的概念所吸引,这促使她在小说中探索这些主题。
斯蒂芬·金:神秘的缪斯
斯蒂芬·金将他的缪斯女神描述为一位住在地下室的中年男子,偶尔会现身并给他带来灵感。这种拟人化强调了灵感的不可预测性,并强调尽管缪斯女神的到访是零星的,但对他的创作过程来说却是无价的。
尼尔·盖曼:观察平凡
尼尔·盖曼通过观察日常事件并从不同的角度看待它们来寻找灵感。他强调,作家和所有人一样都有好的想法,但他们与众不同之处在于他们能够识别并记住这些想法,并将它们发展成故事。
Tomi Adeyemi:文化遗产与社会问题
汤米·阿德耶米的《血与骨之子》取材于西非神话,并受到“黑人的命也是命”运动的影响。在巴西旅行期间,她看到了非洲诸神和女神的描绘,这激发了她创造一个有色人种读者可以看到自己的世界。这部小说探讨了系统性压迫和韧性的主题,反映了当代社会问题。
玛德琳·米勒:重塑神话
玛德琳·米勒的小说包括《阿喀琉斯之歌》和《喀耳刻》,通过关注功能失调的家庭和思乡之情等永恒主题,重新构想了希腊神话。她的方法包括深入研究原始材料以寻找隐藏的故事,或通过为以前被边缘化的人物发声来挑战经典文本,为古代故事提供新的视角。
约翰·马斯登:对历史事件的当代反思
约翰·马斯登的“明日”系列灵感来源于他对澳新军团日游行青少年的观察。他想知道,如果将现代青少年置于与前几代人在战争期间所面临的类似境况中,他们会作何反应。这种思考促成了他创作一系列作品,探讨勇气、韧性以及战争对年轻人的影响等主题。
克里斯托弗·鲍里尼 (Christopher Paolini):沉浸在奇幻世界中
克里斯托弗·鲍里尼 14 岁时开始创作《龙骑士》,灵感来自他对奇幻文学的热爱以及家乡蒙大拿州的风景。他对奇幻文学的沉浸和周围自然美景激发了他创作出丰富多彩的阿拉加西亚世界,他笔下的人物在这里展开了史诗般的冒险。
蓝色巴利特:融合艺术与神秘
Blue Balliett 的《追逐维米尔》最初是她班上的一本趣味读物,将艺术史与悬疑故事相结合。受当代儿童读物缺乏探讨真实艺术问题的启发,她创作了一个鼓励年轻读者参与艺术和批判性思考的故事。
另请参阅: 作者可以写不同类型的作品吗?