ہم سب 'مانگا' کی اصطلاح کے پھیلاؤ سے واقف ہیں۔ کچھ لوگ اسے کارٹون کہنے کو ترجیح دیتے ہیں جسے ہم پڑھتے ہیں اور کچھ اسے مزاحیہ کہتے ہیں۔ لیکن یہ واقعی کیا ہے؟ یہ سب کیسے شروع ہوا؟ آئیے جاپان میں مانگا کی کتابوں کی تاریخ کے بارے میں پڑھیں۔
جاپان میں مانگا کتب کی تاریخ:
مانگا کیا ہے؟
تصویروں اور متن کے طور پر مانگا روایت کے مطابق جاپانی ثقافت، تفریح، آرٹ فارم، اور "ادب" کا ایک اہم حصہ رہا ہے۔ جاپان میں مزاح نگاری کی ایک وسیع تاریخ ہے جو قدیم زمانے تک جاتی ہے۔ ابتدائی طور پر، 19ویں صدی میں، کاتسوشیکا ہوکوسائی نے "ہوکوسائی مانگا" کی اشاعت شروع کی، جو کامیاب رہی۔ اس نے مانگا کی اصطلاح ایجاد کی۔ وہ ایک مشہور فنکار تھے جنہوں نے بہت سے شاہکار چھوڑے جیسے "فوگاکو سنجو-روکی،" اور "ماؤنٹ فوجی کے 36 مناظر۔" بعد ازاں "جاپان پنچ"، ایک طنزیہ مزاحیہ رسالہ پچیس سال تک جاری رہا اور اسے بیرون ملک مقیم غیر ملکیوں اور جاپانی باشندوں میں بہت پسند کیا گیا۔ انگریزی لفظ 'پنچ' سے ماخوذ لفظ پونچی اس سے مخاطب ہونا شروع ہوا جسے ہم آج کل مانگا کہتے ہیں، اور اس نے Tobae، Ôtsue، اور Kyôga جیسی اصطلاحات کی جگہ لے لی۔
یہ سب کیسے شروع ہوا؟
جاپانی ہمیشہ نقش و نگار بنانے اور دیکھنے میں خوشی محسوس کرتے ہیں۔ مثال کے طور پر، نارا میں Hôryûji مندر 607 عیسوی میں بنایا گیا تھا۔ یہ 670 عیسوی میں دھواں پڑا، اور آٹھویں صدی کے آغاز تک اسے مستقل طور پر دوبارہ بنایا گیا۔ یہ جاپان کا سب سے قدیم لکڑی کا فن تعمیر ہے اور غالباً دنیا کا قدیم ترین فن تعمیر بھی ہے۔ کیوٹو میں ہوائی دور (8-1704) کے دوران ٹوبی نامی دل لگی کیریکچر کی ایک تکنیک کا آغاز ہوا۔ ٹوبی کی اصطلاح بشپ ٹوبا سے نکلی ہے، اور اس کا استعمال کیریکیچر کے لیے کیا گیا تھا۔ ابتدائی طور پر، 1711 ویں صدی میں، ٹوبی کتابیں، جو لکڑی کے بلاکس کے ساتھ چھپی تھیں، اوساکا میں شائع ہوئیں، جو پھل پھول گئیں۔
Genroku دور (1688-1704) سے Kyôhô Period (1716-1736) تک نام نہاد Akahon (پریوں کی کہانیوں کی ایک سرخ رنگ کی تصویری کتاب) بہت جدید تھی، اور Tobae کتابیں بھی تازہ ترین چیز بن گئیں کیونکہ وہ Akahon کے تغیر کی طرح تھیں۔ ٹوبی کتابوں کی اشاعت ناگویا، کیوٹو اور ایڈو، جدید ٹوکیو تک پھیلی ہوئی ہے۔ اس سے جاپان میں مانگا کی تجارتی کاری کا آغاز ہوا۔ منگا اس کے بعد عوام کو فروخت کرنے کے لیے ایک پروڈکٹ بن گیا خواہ وہ لکڑی کا بلاک پرنٹ ہو یا ہاتھ سے تیار کیا جائے۔ لیکن یہ دوسری جنگ عظیم کے بعد ہی پھل پھولنے لگا۔ امریکی کامک سٹرپس جیسے: سپرمین، بلونڈی، کریزی کیٹ، مکی ماؤس، پوپیے، اور ڈونلڈ ڈک، کو جاپان میں تبدیل کیا گیا اور شروع کیا گیا۔ جنگ کی تباہی کے بعد جاپانی لوگ مراعات یافتہ امریکی زندگی کو ترس گئے۔
اس کی طویل تاریخ میں منگا کا کیا کام تھا؟
اپنے طویل ریکارڈ میں منگا کا اہم مقصد کونسل کا طنز تھا، خاص طور پر شہری حقوق اور سیاسی اصلاحات کی سرگرمیوں کے دوران۔ 1875 میں شوجیرو گوٹو، تائیسوکے ایٹاگاکی، شیمپی ایٹو وغیرہ نے قومی اسمبلی کے ادارے کے لیے ایک تصور کی سفارش کی۔ وہ جین جیک روسو کے خیالات کی طرف بہت زیادہ مائل تھے۔ اس وقت "مانگا جرنلزم" کا ظہور ہوا، اور مانگا نے جاپانی سیاسی نظریات کو بھی قائل کرنا شروع کیا۔ بہت سے عوامل تھے جو بہت ہی مختصر مدت میں منگا طنز کی بڑے پیمانے پر پیداوار کو ظاہر کرتے تھے، جیسے زنک ریلیف پرنٹنگ، لتھوگرافی، کاپر پلیٹ پرنٹنگ، فوٹو اینگریونگ وغیرہ کی ٹیکنالوجی کی آمد۔ شپنگ اور میل سروس کی توسیع نے بھی اس عمل میں اضافہ کیا۔
مانگا کے کچھ مشہور فنکار
اوسامو تیزوکا، ناؤکی ارساوا، کینٹارو میورا، ہیروہیکو اراکی، جنجی ایتو، سوئی ایشیدا، گو ناگائی، ایچیرو اوڈا، یوسوکے مراتا، ہیرومو اراکاوا منگا کے چند افسانوی فنکار ہیں۔
بھی پڑھیں: ہمیں بچوں کے لیے مزید کتابوں کی ضرورت کیوں ہے اور سوشل میڈیا پلیٹ فارمز کی نہیں۔
تم ہونا ضروری ہے میں ریکارڈ ایک تبصرہ پوسٹ کرنے کے لیے.