"रचनात्मकता का सबसे बड़ा दुश्मन आत्म-संदेह है"
- सिल्विया प्लाथ
कभी-कभी हमें यह एहसास नहीं होता है कि जो चीज हमें पीछे खींच रही है वह हमारा आत्म-संदेह है न कि शिथिलता। रचनात्मकता का सबसे बड़ा दुश्मन आत्म-संदेह है। एकमात्र भावना जो आपके शब्दों, आपकी कला और आपकी रचनात्मकता को रोक सकती है, वह आत्म-संदेह के अलावा और कुछ नहीं है। खुद पर शक करना एक रिमाइंडर की तरह काम करता है कि आप चाहे कुछ भी कर लें, आप असफल होने वाले हैं, आप इसे पूरा नहीं कर पाएंगे और आपका काम दूसरों की तरह अच्छा नहीं है। आत्म-संदेह अक्सर हमें उन चीजों पर ध्यान केंद्रित करने के लिए प्रेरित करता है जो हम उन चीजों के बजाय सक्षम नहीं हैं जिनमें हम अच्छे हैं।
सिल्विया प्लाथ विस्तृत पत्रिका इस बात का उदाहरण है कि उसने यह उद्धरण क्यों लिखा। उसने न केवल अपने अज्ञात मनोवैज्ञानिक मुद्दों से पीड़ा का अनुभव किया, बल्कि उसने अपनी रचनात्मकता पर भी सवाल उठाया, भले ही इस सार्वभौमिक अस्तित्व से उसका बचना उसका लेखन था - 'मैं उन लोगों से ईर्ष्या करता हूं जो अधिक गहराई से सोचते हैं, जो बेहतर लिखते हैं, जो बेहतर आकर्षित करते हैं... जो बेहतर प्यार करते हैं। मेरे मुकाबले।' उन्हें अब तक के सर्वश्रेष्ठ इकबालिया लेखकों और सर्वश्रेष्ठ अमेरिकी कवियों में से एक माना जाता है।
आत्म-संदेह न केवल तब सामने आता है जब आप असफलता के सामने होते हैं, बल्कि यह तब भी प्रकट होता है जब आप प्रगति कर रहे होते हैं। कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप कितने आश्वस्त दिखते हैं या प्रतीत होते हैं, अस्वीकृति आपके सिर में आत्म-संदेह का बीज बोने के लिए पर्याप्त शक्तिशाली है। लेकिन जब आप जीतते हैं, तब भी आप आत्म-संदेह की भावना का सामना कर सकते हैं, यह कुछ आलोचकों के कारण हो सकता है कि आप अपनी क्षमता पर सवाल उठाते हैं या एक निश्चित तुलना जिससे आपको लगता है कि आप दूसरों के सामने कुछ भी नहीं हैं।
भले ही कुछ महानतम कलाकारों और लेखकों में मादक व्यक्तित्व थे या प्रतीत होते हैं - उनमें से अधिकांश में आत्म-संदेह मौजूद था। विन्सेंट वान गॉग, अब तक के सबसे प्रसिद्ध और प्रसिद्ध चित्रकार, जिनकी सबसे अच्छी पेंटिंग द स्टाररी नाइट्स मानी जाती है - वे अपने काम से निराश थे। लियो टॉल्स्टॉय अपने लेखन - अन्ना कारेनिना और युद्ध और शांति पर शर्मिंदा थे। फ्रांज काफ्का को अपने कामों से इतनी नफरत थी कि यह दावा किया जाता है कि उन्होंने अपने लगभग 90% काम को जला दिया और यहां तक कि अपनी मृत्यु पर भी उन्होंने अपने सबसे अच्छे दोस्त से सभी अप्रकाशित लेखों को बिना पढ़े जलाने का अनुरोध किया - लेकिन सौभाग्य से, उनके सबसे अच्छे दोस्त ने उनकी बात नहीं मानी और उनके अप्रकाशित उपन्यासों का मरणोपरांत संस्करण प्रकाशित।
क्लाउड मोनेट ने एक प्रदर्शनी से ठीक पहले एक चाकू और तूलिका से अपनी लगभग 15 पेंटिंग्स को नष्ट कर दिया और उन पेंटिंग्स को पूरा होने में लगभग 3 साल लग गए। जैसा कि कहा जाता है, कला का एक टुकड़ा हमेशा अधूरा होता है, लेकिन इसे छोड़ दिया जाता है। आत्म-संदेह के पीछे का कारण ज्यादातर और अक्सर पूर्णता की ललक हो सकता है। परफेक्शनिस्ट को कोई कभी खुश नहीं कर सकता। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि दुनिया इसे कैसे स्वीकार करती है, कलाकार को किसी भी तरह एक दोष या कुछ और मिल रहा है जिसे वे अपने काम में शामिल कर सकते हैं ताकि इसे 'परिपूर्ण' बनाया जा सके।
कलाकारों के अपने काम को नापसंद करने के कई कारणों में से एक यह है कि एक बार जब यह दुनिया में आ गया तो यह उनका काम नहीं रहा। यह सभी दर्शकों या पाठकों का है और यह उन पर निर्भर है कि वे इसे कैसे देखते हैं। अक्सर ऐसा होता है कि कलाकारों को प्राप्त समीक्षाओं के कारण कुछ लिखने या चित्रित करने पर पछतावा होता है क्योंकि दर्शक उस मंशा का प्रतिदान नहीं करते हैं जिसके साथ टुकड़ा बनाया गया था। यही कारण है कि ऑस्कर वाइल्ड की द पिक्चर ऑफ डोरियन ग्रे में बेसिल डोरियन की पेंटिंग को प्रदर्शित नहीं करना चाहते थे क्योंकि यह दुनिया में एक बार बाहर होने के बाद सुरक्षित और व्यक्तिगत नहीं रहेगी।
अपने दम पर कुछ बनाना और दुनिया को यह जाने बिना कि दुनिया इसे कैसे देखने जा रही है, इसे स्वीकार करें या इसे अस्वीकार करें, यह साहस की बात है। लेकिन कलाकार अपने काम के प्रति संवेदनशील होते हैं क्योंकि यह केवल कुछ पन्ने या पेंटिंग से भरा कैनवास नहीं है - यह दूसरों से बेहतर होने के बारे में नहीं है, यह हमेशा कल से बेहतर होने के बारे में है, इस तरह मुझे विश्वास है कि हम इससे लड़ने में सक्षम होंगे आत्म-संदेह नाम का दानव और हमारे व्यक्तित्व को फलता-फूलता है।
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