हम सभी 'मंगा' शब्द के प्रचलन से अवगत हैं। कुछ लोग इसे कार्टून कहना पसंद करते हैं जिसे हम पढ़ते हैं और कुछ इसे कॉमिक कहते हैं। लेकिन यह वास्तव में क्या है? यह सब कब प्रारंभ हुआ? आइए जापान में मंगा किताबों के इतिहास के बारे में पढ़ें।
जापान में मंगा किताबों का इतिहास:
मंगा क्या है?
चित्रों और ग्रंथों के रूप में मंगा पारंपरिक रूप से जापानी प्रशंसित संस्कृति, मनोरंजन, कला रूप और "साहित्य" का एक महत्वपूर्ण हिस्सा रहा है। जापान में कॉमिक्स का एक व्यापक इतिहास है जो प्राचीन काल से चला आ रहा है। प्रारंभ में, 19वीं शताब्दी में, कात्सुशिका होकुसाई ने "होकुसाई मंगा" का प्रकाशन शुरू किया, जो सफल रहा। उन्होंने मंगा शब्द का आविष्कार किया। वह एक प्रसिद्ध कलाकार थे, जिन्होंने "फुगाकू संजू-रोक्केई" और "माउंट फ़ूजी के 36 दृश्य" जैसी कई उत्कृष्ट कृतियाँ छोड़ीं। बाद में, "जापान पंच", एक व्यंग्यात्मक हास्य पत्रिका पच्चीस वर्षों तक जारी रही और विदेशों में रहने वाले विदेशियों और साथ ही जापानी निवासियों के बीच बहुत पसंद की गई। पोंची शब्द अंग्रेजी शब्द 'पंच' से लिया गया है जिसे हम वर्तमान समय में मंगा कहते हैं, और इसने टोबे, ओत्सुए और क्योगा जैसे शब्दों को प्रतिस्थापित किया।
यह सब कब प्रारंभ हुआ?
जापानियों को चित्र बनाने और कैरिकेचर देखने में हमेशा आनंद आता है। उदाहरण के लिए, नारा में होरोजी मंदिर 607 सीई में बनाया गया था; यह 670 सीई में सुलग गया था, और 8 वीं शताब्दी की शुरुआत में इसे फिर से बनाया गया था। यह जापान की सबसे पुरानी लकड़ी की वास्तुकला है और दुनिया में भी सबसे पुरानी होने की संभावना है। होई अवधि (1704 -1711) के दौरान क्योटो में टोबे नामक मनोरंजक कैरिकेचर की एक तकनीक शुरू की गई थी। टोबे शब्द बिशप टोबा से उपजा है, और इसका उपयोग कैरिकेचर के लिए किया गया था। प्रारंभ में, 18 वीं शताब्दी में, टोबे किताबें, जो वुडब्लॉक्स के साथ छपी थीं, ओसाका में प्रकाशित हुईं, जो फलदायी रूप से प्रस्फुटित हुईं।
जेनरोकू अवधि (1688-1704) से क्योहो अवधि (1716-1736) तक तथाकथित अकाहोन (परियों की कहानियों की एक लाल रंग की चित्र पुस्तक) बहुत चलन में थी, और टोबे किताबें भी नवीनतम चीज बन गईं क्योंकि वे भिन्नता की तरह थीं अकाहोन का। टोबे पुस्तकों का प्रकाशन नागोया, क्योटो और एडो, आधुनिक टोक्यो तक फैला हुआ है। इसने जापान में मंगा के व्यावसायीकरण की शुरुआत को चिह्नित किया। मंगा तब जनता को बेचा जाने वाला उत्पाद बन गया, चाहे वुडब्लॉक मुद्रित हो या हाथ से बनाया गया हो। लेकिन द्वितीय विश्व युद्ध के बाद ही यह फलने-फूलने लगा। अमेरिकी कॉमिक स्ट्रिप्स जैसे: सुपरमैन, ब्लौंडी, क्रेजी कैट, मिकी माउस, पोपी और डोनाल्ड डक को जापान में परिवर्तित और शुरू किया गया था। युद्ध की तबाही के बाद जापानी लोग विशेषाधिकार प्राप्त अमेरिकी जीवन के लिए तरस गए।
अपने लंबे इतिहास में मंगा का क्या कार्य था?
अपने लंबे रिकॉर्ड में मंगा का पर्याप्त उद्देश्य विशेष रूप से नागरिक अधिकारों और राजनीतिक सुधार गतिविधि के दौरान परिषद का व्यंग्य था। 1875 में शोजीरो गोटो, तैसुके इतागाकी, शिम्पेई ईटो आदि ने नेशनल असेंबली की संस्था के लिए एक धारणा की सिफारिश की। वे ज्यां जाक रूसो के विचारों से अत्यधिक प्रभावित थे। कथित "मंगा पत्रकारिता" इस समय प्रकट हुई, और मंगा ने जापानी राजनीतिक विचारों को भी राजी करना शुरू कर दिया। ऐसे कई कारक थे जो बहुत कम अवधि में मंगा व्यंग्य के बड़े पैमाने पर उत्पादन की उपस्थिति की आपूर्ति करते थे, जैसे जिंक रिलीफ प्रिंटिंग, लिथोग्राफी, कॉपरप्लेट प्रिंटिंग, फोटोएनग्रेविंग आदि की तकनीक का आगमन। शिपिंग और मेल सेवा का विस्तार भी प्रक्रिया में जोड़ा गया।
कुछ प्रसिद्ध मंगा कलाकार
ओसामु तेज़ुका, नाओकी उरासावा, केंटारो मिउरा, हिरोहिको आराकी, जुंजी इतो, सुई इशिदा, गो नागाई, इइचिरो ओडा, युसुके मुराता, हिरोमु अरकावा कुछ प्रसिद्ध मंगा कलाकार हैं।
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