Top artistes de Dc comics : Les bandes dessinées sont la fusion idéale du récit et du visuel. L'art d'une bande dessinée est aussi crucial qu'un récit fort, il peut le faire ou le détruire. L'aspect visuel du support permet de créer des bandes dessinées exceptionnelles même avec une écriture médiocre et un art fantastique. DC s'est appuyé sur ses artistes autant que sur ses écrivains au fil des ans, et cela a été extrêmement rentable pour les deux groupes. Certains des meilleurs artistes ont travaillé pour DC, ce qui a encore amélioré leur narration.
9 meilleurs artistes de DC comics
Howard Porter
Au milieu des années 1990, Howard Porter a pris de l'importance à DC. Underworld Unleashed lui a donné sa grande pause, mais ce qui s'est passé après cela l'a catapulté au sommet de la scène musicale. En collaboration avec l'auteur Grant Morrison sur JLA, l'esthétique saisissante de Porter a donné vie à l'action grand écran du roman et a largement contribué à sa popularité.
Porter a depuis travaillé sur d'autres livres pour l'éditeur. Son travail est toujours exceptionnel et combine un travail de personnage élégant, de solides compétences en narration et un œil pour mettre en place une scène d'action qui la distingue de celles de ses contemporains.
Kévin Maguire
L'une des itérations les plus adorées de l'équipe est The Justice League International. Même si les scripts de JM DeMatteis et Keith Giffen étaient excellents, le livre n'aurait probablement pas été aussi influent sans de Kevin Maguire ouvrages d'art. L'humour du livre a été rendu vivant par les crayons expressifs de Maguire, qui étaient également excellents pour l'action.
Le style d'écriture de Maguire donnait la priorité à la caractérisation par-dessus tout, ce qui était exactement ce que le JLI exigeait. Peu de peintres sont capables de capturer les expressions faciales aussi bien que lui, et son travail est devenu un pilier de DC à la fin des années 1980. Il a transmis à une génération d'artistes la valeur du personnage en donnant vie à la bande dessinée.
Ivan Réis
Avant de gagner son gros break, Ivan Réis a passé son temps à DC, dessinant La guerre Rann-Thanagar et une partie de Infinite Crisis avant de devenir le dessinateur régulier de Green Lantern. La guerre du corps de Sinestro et la nuit la plus noire, deux des contes les plus importants de Green Lanterns, incluaient son art. Plus tard, pendant le New 52, il travaillera sur Aquaman et Justice League.
Phil Jiménez
Depuis les années 1990, Phil Jimenez est employé par DC et il a un style unique et charmant. Il excelle dans les pages à plusieurs caractères, tout comme George Perez, et son souci du détail n'est le deuxième que celui de Perez. Son esthétique a orné certaines des bandes dessinées DC les plus importantes de tous les temps, y compris la bande dessinée historique Infinite Crisis. Il a l'air d'un créateur de haute couture.
Dan Jürgens
Dans les années 1980, Dan Jurgens est devenu célèbre en développant le super-héros bien-aimé Booster Gold. Il a ensuite succédé à Jerry Siegel en tant qu'écrivain et illustrateur de Superman, et il a joué un rôle important dans la création de l'épopée des années 1990 La mort de Superman. L'un des artistes les plus populaires de DC dans les années 1990 était Jurgens, et ses prouesses en écriture l'ont aidé à décrocher le titre de l'événement Zero Hour: Crisis in Time.
Alex Ross
Alex Ross a acquis une notoriété sur Marvels, mais il est devenu célèbre lorsque lui et l'écrivain Mark Waid ont publié Kingdom Come, l'un des contes les plus chers de DC des années 1990. Il a peint des super-héros dans un style rappelant les illustrations de Norman Rockwell, et peu d'autres peintres avant ou depuis ont réussi à capturer l'âme des personnages les plus célèbres de DC.
Brian Bolland
Avant de déménager à Washington, DC, et de travailler sur Camelot 3000 avec l'écrivain Mike W. Barr, Brian Bolland s'est fait connaître au Royaume-Uni pour ses illustrations du juge Dredd. Ses crayons sur The Killing Joke ont contribué au statut du livre en tant que classique, même si c'était le seul travail qu'il ait accompli en vivant aux États-Unis. Bolland n'a pas fait beaucoup de travail d'intérieur depuis, mais il a produit certaines des meilleures couvertures de l'histoire.
Jim Lee
Jim Lee a acquis une notoriété en créant les X-Men pour Marvel avant d'aider à la création des studios Image et Wildstorm. En 1998, il vendra Wildstorm à DC et travaillera sur les intérieurs et les couvertures de Batman: Black And White. Il a collaboré avec l'écrivain Jeph Loeb sur Batman en 2003 pour le célèbre arc "Hush", qui a donné à Batman et à sa galerie de voyous leur meilleure apparence.
Depuis lors, il a travaillé sur de nombreuses couvertures de livres ainsi que sur Superman, All-Star Batman And Robin et Justice League. Il est maintenant à la tête de DC, ce qui le rend influent pour des raisons autres que son art. Son travail s'est bonifié avec l'âge comme un vin superbe.
Georges Perez
Chez Marvel et DC, George Perez, un géant de l'industrie de la bande dessinée, crée des œuvres qui définissent des genres entiers. Son travail le plus connu a été réalisé à DC, où il a contribué à des titres tels que Justice League of America et The New Teen Titans. Ses collaborations les plus connues sont avec l'écrivain Marv Wolfman ; les deux ont formé un combo unique qui a produit Crisis On Infinite Earths et The History Of The DC Universe. Sa course post-Crisis Wonder Woman prouve qu'il est un écrivain et illustrateur tout aussi talentueux. Le genre d'artiste auquel les autres artistes aspirent tous à ressembler est George Perez. Lorsqu'il y a plusieurs caractères sur la page, ses crayons fonctionnent à leur meilleur.
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