L’engouement pour les romans graphiques et les bandes dessinées parmi la génération Z ainsi que parmi les millennials n’a fait qu’encourager la tendance des adaptations cinématographiques des bandes dessinées les plus recherchées. Les bandes dessinées de DC et Marvel sont grand public, avec des personnages que tout lecteur de bandes dessinées veut voir sur grand écran, mais il existe plusieurs autres bandes dessinées qui ont le potentiel de devenir des films louables. IDW, le cinquième plus grand éditeur de bandes dessinées aux États-Unis, a également suivi la tendance de l'adaptation de bandes dessinées au cinéma. 30 Days of Night (2007) étant un thriller/horreur qui a apporté à la publication beaucoup de renommée et de reconnaissance, il existe plusieurs autres bandes dessinées IDW qui sont parfaites pour les adaptations cinématographiques. Dans cet article, nous examinerons IDW Comics Perfect for Movie Adaptations et pourquoi les amateurs de bandes dessinées adoreront sûrement ces films.
IDW Comics parfait pour les adaptations cinématographiques
Bigfoot
« Bigfoot », une série de bandes dessinées écrite par Steve Miles et Rob Zombie, est illustrée par Richard Corben. La bande dessinée est quelque peu analogue au roman classique Frankenstein dans la mesure où le protagoniste de l'histoire a également un monstre comme ennemi. Le protagoniste est déterminé à chasser le bigfoot pour venger la mort de ses parents alors qu'il les voit se faire tuer par la créature effrayante. La poursuite du bigfoot comprend tous les éléments pour faire un film d’horreur/thriller.
Les personnes intéressées par le folklore et les créatures légendaires seront le premier public de ce film. Néanmoins, le film ne se limitera pas à un groupe spécifique de téléspectateurs car il a le potentiel d’être adapté dans les genres d’horreur/mystère, de suspense/thriller, d’aventure ou de drame. Cela crée également des possibilités pour une intrigue plus engageante. De plus, le film peut également explorer des thèmes profonds tels que l'homme contre la nature, la peur de l'inconnu, l'obsession de la vengeance, ce qui ajouterait de la profondeur et de la richesse à l'intrigue.
Transformateurs vs Terminator
Transformers vs Terminator est une bande dessinée croisée entre les deux franchises les plus populaires. L'intrigue oppose les Autobots et le Terminator comme alliés aux Decepticons qui veulent gouverner un monde où les humains et les Autobots n'existent pas.
La bande dessinée a de fortes chances d’être un succès si elle est adaptée au cinéma. Il apportera le meilleur des deux franchises : mélange de deux mondes complexes de science-fiction, de scènes pleines d'action, d'éléments de voyage dans le temps, de domination de l'IA et de guerre intergalactique. C'est un film que même les lecteurs non comiques se précipiteraient pour regarder.
Rocketeer : Cargaison funeste
L'écrivain Mark Waid et l'illustrateur Chris Samnee sont les donneurs de vie de la bande dessinée Rocketeer : Cargo of Doom. L'intrigue raconte les aventures du protagoniste Cliff Secord, alias Rocketeer, lorsqu'il rencontre un mystérieux cargo et s'efforce de découvrir l'origine et les secrets du navire qui, en réalité, transporte des créatures dangereuses.
Le Rocketeer fait certainement partie des bandes dessinées IDW qui seraient parfaites pour une adaptation cinématographique. Le personnage principal possède toutes les qualités d'un super-héros : combattre les obstacles, voler, résoudre des mystères, tout en étant charmant et idole. Le film sera un régal à regarder car il combinera aventure, science-fiction et drame dans le contexte classique du monde Rocketeer.
Teenage Mutant Ninja Turtles : Le Dernier Ronin
Teenage Mutant Ninja Turtles : The Last Ronin d'IDW se déroule dans une ville de New York dystopique et dévastée, se concentrant sur la dernière tortue survivante en quête de vengeance et de justice pour ses frères décédés. Dans cet environnement anarchique et dangereux, l’identité de la Tortue reste mystérieuse. Le récit, rempli d'action et de révélations, aborde les thèmes de la perte, de la résilience et de la rédemption, offrant une exploration captivante et chargée d'émotion de l'univers de TMNT, adaptée aussi bien aux nouveaux lecteurs qu'aux fans de longue date.
Cette bande dessinée a un fort potentiel en tant qu’adaptation cinématographique en raison de son scénario intrigant et riche en émotions. Ce récit propose une exploration plus approfondie de thèmes tels que la perte et la vengeance, attirant un large public, y compris les fans existants de TMNT et les nouveaux venus dans la franchise. La représentation dramatique d'une ville dévastée et les séquences d'action trépidantes promettent une expérience cinématographique visuellement engageante. Compte tenu de la popularité bien établie et de la valeur nostalgique de la marque TMNT, « The Last Ronin », avec son récit frais et percutant, est sur le point d'attirer un public important et de remporter un succès notable.
Locke et Key
La série de bandes dessinées Locke and Key est l’une des meilleures publiées par IDW. Écrite par Joe Hill et illustrée par Gabriel Rodriguez, la bande dessinée raconte l'histoire des trois frères et sœurs Locke, Tyler, Kinsey et Bode, qui, avec leur mère, Nina, déménagent à Key House après la mort de leur père. La maison des clés sent le mystère et contient des clés magiques dotées de pouvoirs surnaturels uniques. En commençant par le plus jeune frère, les deux autres frères et sœurs découvrent ces clés fascinantes et expérimentent ces clés sans trop penser aux conséquences. La Well Lady ou Dodge est la méchante qui est une intrigante manipulatrice, traitant les enfants comme des marionnettes pour trouver la clé Omega de ses propres mauvaises intentions.
La bande dessinée a une adaptation en websérie qui peut être regardée sur Netflix, mais avec seulement trois saisons, de nombreux détails n'ont pas été ajoutés à la série. Par conséquent, une adaptation cinématographique de la bande dessinée avec des détails complexes, ainsi que des caractéristiques d'horreur, de suspense et d'éléments surnaturels ne fera qu'apporter de la joie aux fans de bandes dessinées ainsi qu'à ceux qui ont pris goût aux bandes dessinées après avoir regardé la série. L'arc de développement des personnages et la façon dont les personnages gèrent les traumatismes ajoutent également une touche dramatique au film.
Galaxy Quest : avertissement mondial
« Galaxy Quest : Global Warning » est une série de bandes dessinées qui prolonge les aventures des acteurs de la série télévisée « Galaxy Quest », qui se retrouvent une fois de plus confrontés à de véritables dilemmes spatiaux. Il entremêle le chaos amusant de leur monde télévisé fictif avec les réalités des aventures spatiales, introduisant de nouveaux défis et personnages. Les acteurs, peu familiarisés avec les voyages spatiaux réels, naviguent à travers une cascade de troubles intergalactiques et de situations humoristiques, conservant le charme et l'humour du film original tout en élargissant son univers avec de nouveaux éléments et aventures.
La bande dessinée a un potentiel important pour devenir un film à succès. Il combine humour et science-fiction, un mélange qui séduit largement, et s'appuie sur une base de fans existante du film original "Galaxy Quest". La série présente davantage de personnages et d'aventures, ajoutant ainsi de la profondeur à l'histoire. Le concept – des acteurs expérimentant leurs rôles télévisés dans des aventures spatiales réelles – est unique et exaltant. De plus, avec la popularité actuelle des adaptations de bandes dessinées et les progrès de la technologie cinématographique, il est certain que cette série sera un film réussi et engageant.
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