10 erreurs commises par les écrivains créatifs en herbe

Puisqu'il faut beaucoup de temps pour acquérir et perfectionner l'art de l'écriture, l'écriture créative est un genre difficile à maîtriser pour de nombreux écrivains. Cette procédure prend des années pour certaines personnes. Voici quelques erreurs à éviter lors de l'écriture créative. Ceci s'adresse à tous les nouveaux écrivains du secondaire qui souhaitent améliorer leurs capacités d'écriture. Si vous êtes un écrivain qui n'est pas sûr de ce qu'est l'écriture créative, c'est tout ce qui n'est pas « typiquement une littérature professionnelle, journalistique, académique ou technique ». L'écriture créative est inventive et non conventionnelle, permettant aux écrivains d'utiliser leur imagination pour se concentrer sur le développement du personnage, le récit, le scénario et la structure. L'écriture créative permet aux auteurs de transmettre des expériences, des pensées et des sensations auxquelles les lecteurs peuvent s'identifier et de comprendre pourquoi ils se sentent comme ils le font, favorisant un sens plus élevé de la conscience et de la compréhension de soi. Il y a 10 erreurs que les aspirants écrivains créatifs commettent lors de l'écriture et nous en avons discuté ici.

Vous vous demandez comment trouver un agent ou un éditeur avant de terminer le projet

Bien qu'il soit intéressant de considérer les éditeurs et les agents, votre tâche actuelle consiste à rédiger votre projet créatif. Déplacez votre attention du souhait d'être un écrivain vers le fait de commencer à écrire. La seule chose sur laquelle vous devriez vous concentrer en ce moment, n'est pas de trouver des agents ou des éditeurs, c'est de terminer votre projet. La prochaine chose qui suit après avoir terminé votre projet, vient beaucoup plus tard et avec suffisamment de temps pour se concentrer.

En attendant l'inspiration pour frapper

L'inspiration vient des écrivains qui travaillent. Ils participent activement. Bien que ce soit agréable quand cela se produit, vous ne devriez jamais attendre que l'inspiration vous frappe. travailler quotidiennement, écrire quotidiennement et apprendre quotidiennement pour grandir. les gens qui attendent que l'inspiration frappe, ils continuent d'attendre et comme nous le savons tous, le temps n'attend personne. Une fois que vous êtes en retard, vous ne récupérerez jamais votre temps perdu.

Essayer d'écrire quelque chose de différent

Tout le monde aspire à écrire le seul projet distinctif qui attire l'attention, donc si tel est votre objectif, vous devriez sûrement y travailler. Cela se manifeste souvent pour les écrivains créatifs débutants comme un moyen de contourner involontairement une organisation appropriée ou le développement du personnage. Cela ne sert qu'à démontrer votre manque de connaissances en la matière. tout d'abord, respectez les règlements. Démontrez aux autres votre expertise. Une fois que vous vous êtes fait un nom, vous êtes libre de bafouer toutes les restrictions. Ne violez pas les règlements pour entrer.

Auto-publier votre premier brouillon

Peu importe combien de fois vous avez édité des chapitres spécifiques, si vous n'avez pas parcouru votre manuscrit plusieurs fois avec l'aide d'un éditeur de fiction professionnel, n'auto-publiez pas votre livre. Évitez de le faire, surtout s'il s'agit de votre premier livre, que vous êtes certain qu'il est prêt à être publié et que vous n'avez pas fait appel à un éditeur de fiction professionnel ou à un correcteur d'épreuves professionnel. Ce sont des indicateurs indubitables que votre livre n'est pas adapté à l'auto-édition. Les éditeurs peuvent être coûteux, mais ils en valent la peine. Pensez à la possibilité à long terme qui est manquée lorsqu'un manuscrit est publié avant qu'il ne soit prêt.

Décider de ne pas lire dans votre genre parce que vous ne voulez pas plagier par inadvertance

Si les nouveaux écrivains lisent d'autres auteurs dans leur genre, ils ont peur de "plagier accidentellement". Pour comprendre la structure unique de votre genre et les raisons pour lesquelles les œuvres réussies sont réussies, vous devez lire dans ce genre et vous pouvez vous exprimer de manière unique.

Ne décrivant pas

S'il est vrai que de nombreux auteurs établis ne décrivent pas, un auteur en herbe n'a pas encore acquis de notoriété. Avant de pouvoir créer des scènes qui font avancer l'intrigue, vous devez connaître le début, le milieu et la fin de votre roman. Le contour n'a pas besoin d'être parfait.

Ne pas se réserver des moments précis pour écrire

Vous devez approcher votre objectif d'être un auteur publié comme une profession si vous voulez réussir. Faites un emploi du temps. Tenez-vous-y. Si vous aimez écrire le matin, prévoyez des heures particulières pour écrire, puis asseyez-vous pour commencer à taper. Si vous voulez être écrivain, vous devez écrire.

Ne pas savoir ce que vous voulez communiquer

Le personnage principal de chaque histoire subit une sorte de changement. Les histoires transmettent des informations aux lecteurs par le biais d'un message, d'un voyage ou d'un sujet. Peut-être qu'il dirait : « C'est ainsi que ces individus ont géré la question de l'avortement », ou il pourrait dire que l'injustice engendre la guerre. En fin de compte, vous devez être clair sur ce que vous voulez dire et sur ce que vous voulez que le lecteur retienne ou considère.

Ne jamais lire un livre ou suivre un cours sur l'art de la fiction

Au lieu de simplement dire au lecteur ce qui se passe, vous devriez apprendre à composer une scène. Vous devez comprendre une variété d'éléments du métier, y compris la construction de scènes, l'écriture de dialogues, le sous-texte, la fonction d'exposition et une foule d'autres sujets. Vous perdez votre temps si vous n'avez jamais étudié l'écriture de fiction.

Avoir une idée pour une situation intéressante mais pas un personnage intéressant

Une situation peut être intéressante mais seulement dans le contexte du parcours d'un personnage. Si vous n'insérez pas une personne dans cette situation pour voir comment elle réagit, alors vous n'avez pas d'histoire. Seule la personne qui subit, cause, tente de réparer, s'échappe, etc. rend la situation intéressante. Les personnages dans des situations, pas seulement des situations, sont plus liés aux lecteurs.

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